Nei videogiochi, come nel cinema, la musica è un elemento fondamentale. Una melodia può trasformare una battaglia contro un boss in un’esperienza epica, un momento narrativo in un ricordo indelebile e l’esplorazione di un mondo in un’avventura mozzafiato. Le OST (acronimo di Original Soundtrack, ovvero colonna sonora originale) sono il cuore pulsante di molti titoli, capaci di definire l’identità di un gioco tanto quanto il suo gameplay.
Compositori leggendari come Nobuo Uematsu (serie Final Fantasy) e Koji Kondo (The Legend of Zelda, Super Mario) hanno dimostrato come la musica possa elevare un videogioco a forma d’arte. Proprio per questo motivo, alcuni titoli sono passati alla storia non solo per la loro giocabilità, ma anche per il loro incredibile reparto sonoro. Ecco una selezione di 5 colonne sonore videoludiche indimenticabili.
Indice dei contenuti
1. Guida all’ascolto: 5 OST a confronto
Ogni colonna sonora ha uno stile unico. Questa tabella riassume le caratteristiche principali delle opere selezionate.
| Titolo del gioco | Compositore e genere dominante |
|---|---|
| Nier: Automata | Keiichi Okabe. Orchestrale/Elettronica con cori struggenti e una lingua inventata. Traccia iconica: Weight of the world. |
| Dark souls | Motoi Sakuraba. Orchestrale epica e dark fantasy, con momenti di quiete malinconica. Traccia iconica: Gwyn, lord of cinder. |
| Persona 5 | Shoji Meguro. Acid Jazz e Funk, con brani vocali energici e pieni di stile. Traccia iconica: Last surprise. |
| Undertale | Toby Fox. Elettronica a 8-bit (chiptune) che mescola vari generi in modo creativo. Traccia iconica: Megalovania. |
| Pokémon (serie) | Junichi Masuda & altri. Varia dal chiptune all’orchestrale, con melodie avventurose e memorabili. Traccia iconica: Route 1 Theme. |
2. Nier: Automata
Uscito nel 2017, questo Action RPG di Platinum Games e Square Enix è universalmente acclamato per la sua colonna sonora. Composta da Keiichi Okabe e il suo studio Monaca, l’OST di Nier: Automata ha vinto il premio per la “Best Score/Music” ai The Game Awards 2017. La musica, fortemente influenzata dalla classica, unisce temi malinconici a sonorità crude e meccaniche, adattandosi dinamicamente all’open world del gioco.
3. Dark Souls
Composta da Motoi Sakuraba, l’OST di Dark Souls (2011) è un pilastro del genere soulslike di FromSoftware. L’opera è magistralmente orchestrale, capace di spaziare dalla quiete quasi spettrale del Firelink Shrine all’epicità travolgente delle boss fight, come quella contro Gwyn, Lord of Cinder, il cui tema pianistico è rimasto impresso nella memoria di milioni di giocatori.
4. Persona 5
Sesto capitolo della serie di Atlus, Persona 5 (2016) è un JRPG la cui identità è inseparabile dalla sua colonna sonora, composta da Shoji Meguro. Con oltre 110 tracce dominate da un sound acid jazz e funk, e impreziosite dalla voce di Lyn Inaizumi, l’OST esprime perfettamente lo stile e la dualità della vita dei protagonisti, diventando una delle più ascoltate e amate degli ultimi anni.
5. Undertale
Undertale (2015) è un fenomeno indie ricordato soprattutto per la sua colonna sonora, composta interamente dal suo creatore, Toby Fox. Con 101 tracce principalmente di musica elettronica chiptune, l’OST di Undertale ha ottenuto un successo senza precedenti. Il brano Megalovania è diventato un vero e proprio meme culturale e una delle tracce videoludiche più riconoscibili di sempre. Il talento di Toby Fox è stato poi riconosciuto da Game Freak, che lo ha ingaggiato per comporre musiche per i recenti titoli di Pokémon, come confermato da diverse fonti di settore.
6. Pokémon
Nessuna lista di colonne sonore videoludiche sarebbe completa senza la serie Pokémon. Dal 1996, le musiche composte da Junichi Masuda e altri hanno accompagnato intere generazioni. Dalle melodie a 8-bit dei primi giochi su Game Boy alle tracce orchestrali e elettroniche dei titoli più recenti, le musiche di Pokémon sono un concentrato di avventura, nostalgia ed emozione, rimaste nel cuore di chiunque abbia giocato anche solo a uno dei suoi innumerevoli capitoli.
Fonte immagine in evidenza: Wikipedia, Nier: Automata foto di Spinoziano.
Articolo aggiornato il: 15/09/2025
Un gacha game è un videogioco, tipicamente free-to-play, che include una meccanica di "estrazione" casuale per ottenere nuovi personaggi, armi Scopri di più
Rockstar Games è un'azienda statunitense con sede nella città di New York, fondata nel 1998 dai fratelli Dan e Sam Houser, che da decenni Scopri di più
Dopo il Summer Game Fest, l’estate videoludica prosegue con un’attesissima fiera dedicata proprio al mondo dei videogiochi: in quest’articolo scopriremo Scopri di più
La saga di Assassin's Creed è un fenomeno videoludico che ha attraversato generazioni, con oltre una dozzina di capitoli principali Scopri di più
Galaxy Life fa parte del genere Strategico Multiplayer Online, una categoria di videogiochi che si concentra sull'attività gestionale di un Scopri di più
Il mondo dei videogiochi ha subito una trasformazione radicale: dal modello di acquisto singolo si è passati a ecosistemi basati Scopri di più
