Film indie italiani: i migliori 6 da vedere

Un film indipendente, o “indie“, è un’opera realizzata al di fuori del sistema delle grandi case di produzione. Questo non significa necessariamente basso budget, ma piuttosto libertà creativa e una visione d’autore forte, capace di esplorare storie e linguaggi originali. Il cinema italiano indipendente è ricco di perle che meritano di essere scoperte. Ecco 6 film indie italiani da non perdere.

Indice dei contenuti:
Guida al cinema indipendente italiano: 6 film da non perdere
1. Call Me by Your Name (2017)
2. Dogman (2018)
3. L’uomo in più (2001)
4. Pinocchio (2019)
5. Baarìa (2009)
6. Lacci (2020)

Guida al cinema indipendente italiano: 6 film da non perdere
Film, Regista e Anno	La sua importanza (e i protagonisti)
Call Me by Your Name (Luca Guadagnino, 2017)	Un successo internazionale e vincitore di un oscar, racconta il primo amore con una sensibilità universale. Protagonisti: Timothée Chalamet, Armie Hammer.
Dogman (Matteo Garrone, 2018)	Un western urbano ispirato a un fatto di cronaca, premiato a cannes per il suo protagonista. Protagonisti: Marcello Fonte, Edoardo Pesce.
L’uomo in più (Paolo Sorrentino, 2001)	L’esordio folgorante di sorrentino, un ritratto malinconico e grottesco del fallimento. Protagonisti: Toni Servillo, Andrea Renzi.
Pinocchio (Matteo Garrone, 2019)	Una rilettura fedele e oscura della fiaba di collodi, con un trucco prostetico straordinario. Protagonisti: Federico Ielapi, Roberto Benigni.
Baarìa (Giuseppe Tornatore, 2009)	Un’epopea corale e autobiografica che racconta un secolo di storia siciliana e italiana. Protagonisti: Francesco Scianna, Margareth Madè.
Lacci (Daniele Luchetti, 2020)	Un dramma familiare che esplora la crisi di una coppia e i legami che imprigionano. Protagonisti: Alba Rohrwacher, Luigi Lo Cascio.

1. Call Me by Your Name (2017)

Diretto da Luca Guadagnino, questo film ha conquistato il pubblico e la critica mondiale, vincendo l’Oscar per la Miglior Sceneggiatura. Ambientato nell’estate del 1983 in una villa lombarda, racconta la travolgente storia d’amore tra il diciassettenne Elio (Timothée Chalamet) e lo studente americano Oliver (Armie Hammer). È un ritratto sensuale e commovente del primo amore e della scoperta di sé, un film indipendente nel suo spirito ma dal respiro internazionale.

2. Dogman (2018)

Ispirato al “delitto del Canaro”, Matteo Garrone dirige un western urbano cupo e potente. Marcello (un incredibile Marcello Fonte, premiato come Miglior Attore a Cannes) è un mite toelettatore per cani in una periferia desolata, soggiogato dalla violenza di Simoncino, un ex pugile che terrorizza il quartiere. La spirale di umiliazione e violenza porterà Marcello a una vendetta tanto disperata quanto tragica. Un film sulla dignità calpestata, lodato da testate come IMDb.

3. L’uomo in più (2001)

L’esordio alla regia di Paolo Sorrentino è un film folgorante. Nella Napoli del 1980, le vite di due omonimi si incrociano: Antonio Pisapia, un calciatore timido all’apice della carriera, e Tony Pisapia, un cantante di successo cinico ed egocentrico. Entrambi interpretati da un magistrale Toni Servillo, i due personaggi affronteranno un inesorabile declino. È un ritratto grottesco e malinconico del fallimento e della scomparsa del sogno.

4. Pinocchio (2019)

Con il suo Pinocchio, Matteo Garrone realizza una delle trasposizioni più fedeli e oscure del capolavoro di Collodi. Lontano dalle versioni edulcorate, il film è un racconto gotico e picaresco, che restituisce la durezza e la poesia del testo originale. Con un Roberto Benigni commovente nei panni di Geppetto e un trucco prostetico straordinario, è un’opera di grande potenza visiva, premiata con numerosi David di Donatello.

5. Baarìa (2009)

Giuseppe Tornatore racconta un secolo di storia italiana attraverso le vicende di tre generazioni di una famiglia di Bagheria (Baarìa in dialetto siciliano), sua città natale. È un’epopea corale, un affresco ambizioso e nostalgico che unisce commedia, dramma e storia, partendo dal ventennio fascista fino agli anni Ottanta. Un’opera monumentale sull’amore, la politica e il passare del tempo.

6. Lacci (2020)

Diretto da Daniele Luchetti, Lacci è un’analisi spietata dei legami familiari. Nella Napoli degli anni ’80, il matrimonio di Aldo (Luigi Lo Cascio) e Vanda (Alba Rohrwacher) entra in crisi a causa di un tradimento. Il film esplora le conseguenze di questa rottura nel corso di trent’anni, mostrando come certi legami, anche quando spezzati, continuino a stringere e a imprigionare i membri di una famiglia.

Fonte immagine: Wikipedia

Articolo aggiornato il: 30/09/2025