Film indipendenti: 7 capolavori stranieri da non perdere

Un film indipendente, o “indie”, è un’opera cinematografica prodotta al di fuori del sistema dei grandi studi di produzione (le major di Hollywood). La sua caratteristica fondamentale è la completa libertà creativa concessa al regista e agli autori, unita a budget generalmente inferiori. Questo permette di raccontare storie originali e audaci, spesso ignorate dal cinema mainstream, che hanno il potere di lanciare nuovi talenti e di vincere i premi più prestigiosi, come dimostrano i recenti Oscar al Miglior Film.

Guida rapida ai film indipendenti selezionati

Ecco una sintesi dei film indipendenti che abbiamo selezionato, ognuno un esempio perfetto di come la visione di un autore possa trasformarsi in un capolavoro riconosciuto a livello mondiale.

Parasite (2019)

Diretto dal regista sudcoreano Bong Joon-ho, questo film è un capolavoro di critica sociale. Racconta della famiglia Kim, che vive in un misero seminterrato e si infiltra con l’inganno nella vita di una ricca famiglia. Quella che inizia come una commedia nera si trasforma in un thriller imprevedibile. Parasite ha fatto la storia del cinema vincendo sia la Palma d’Oro al Festival di Cannes sia 4 Premi Oscar, tra cui quello per il Miglior Film, un’impresa mai riuscita prima a un’opera non in lingua inglese, come certificato dal database ufficiale dell’Academy.

Little Miss Sunshine (2006)

Diretto da Jonathan Dayton e Valerie Faris, questo film è l’emblema del cinema indipendente di successo. Prodotto con un budget di soli 8 milioni di dollari, ne ha incassati oltre 100, vincendo due Oscar. La pellicola segue il viaggio tragicomico di una famiglia disfunzionale a bordo di un furgone Volkswagen scassato per accompagnare la piccola Olive a un concorso di bellezza in California. La sua esibizione finale, un numero di burlesque preparato con il nonno eroinomane, è una scena iconica di ribellione contro le convenzioni.

Nomadland (2020)

Diretto da Chloé Zhao, questo film è un toccante viaggio on the road nell’America della Grande Recessione. La protagonista Fern (Frances McDormand), dopo aver perso tutto, si unisce a una comunità di nomadi moderni che vivono in camper e van, spostandosi per lavori stagionali. Il film mescola finzione e realtà, utilizzando veri nomadi nel ruolo di sé stessi. Ha trionfato al Festival di Venezia vincendo il Leone d’Oro e ha conquistato 3 Premi Oscar, tra cui Miglior Film e Miglior Regia.

Il cigno nero (2010)

Diretto da Darren Aronofsky e interpretato da Natalie Portman, Mila Kunis e Vincent Cassel, questo film è un thriller psicologico ambientato nel mondo del balletto di New York. La ballerina Nina ottiene il doppio ruolo di cigno bianco e cigno nero ne “Il Lago dei cigni“, ma la pressione e la rivalità con la sensuale Lily la spingono in una spirale di ossessione e paranoia. La performance di Natalie Portman le è valsa il Premio Oscar come Miglior Attrice Protagonista.

Captain Fantastic (2016)

Scritto e diretto da Matt Ross, questo film racconta la storia di Ben Cash (Viggo Mortensen) e dei suoi sei figli, cresciuti isolati nei boschi del Pacifico nord-occidentale, lontani dalla società capitalista. Una tragedia familiare li costringe a confrontarsi con il mondo esterno, mettendo in discussione i loro valori e il loro stile di vita anticonformista. Il film ha ricevuto il premio per la miglior regia nella sezione Un Certain Regard al Festival di Cannes.

Ben is back (2018)

Diretto da Peter Hedges, questo dramma intenso esplora il complesso rapporto tra una madre (Julia Roberts) e suo figlio tossicodipendente, Ben (Lucas Hedges), tornato a casa per Natale dal centro di riabilitazione. L’apparente gioia del ricongiungimento si scontra presto con i fantasmi del passato di Ben, costringendo la madre a fare di tutto per proteggerlo. È un ritratto potente e realistico dell’impatto della dipendenza su una famiglia.

Colette (2018)

Diretto da Wash Westmoreland, il film racconta la vera storia di Sidonie-Gabrielle Colette (Keira Knightley), una delle figure più rivoluzionarie della Belle Époque. Dopo aver sposato l’impresario letterario Willy (Dominic West), Colette scrive una serie di romanzi autobiografici che vengono pubblicati a nome del marito, diventando un fenomeno culturale. Il film segue la sua battaglia per la proprietà intellettuale delle sue opere e la sua emancipazione come donna e artista.

Articolo aggiornato il: 13/10/2025