Canzoni Vocaloid: 4 da ascoltare

Canzoni Vocaloid: 4 da ascoltare

I Vocaloid sono uno dei fenomeni culturali giapponesi più diffusi al mondo. Alcuni sintetizzatori Vocaloid, in particolare quello di Hatsune Miku, sono diventati col tempo talmente famosi da diventare vere e proprie icone della musica e cultura giapponese. Negli ultimi anni si è avuta una forte rivalsa del genere, al punto da ritornare ad avere concerti anche proprio in Europa. Negli anni i Vocaloid si sono evoluti a dismisura, raffinando sempre di più la loro qualità, al punto che oggigiorno alcune banche vocali somigliano in tutto e per tutto a vere voci umane. Produrre delle canzoni utilizzando il sintetizzatore Vocaloid non è per nulla facile: talento, impegno, tempo, passione sono tutti elementi fondamentali al fine di produrre buona musica con Vocaloid, non per niente alcuni dei produttori più famosi del genere sono poi diventati produttori, o addirittura cantanti, famosissimi in Giappone e nel mondo, spopolando anche in altri tipi di musica. Se si volesse fare una lista delle canzoni più iconiche e popolari del genere, non ne basterebbero 100, tuttavia oggi proponiamo 5 canzoni Vocaloid che sono rimaste nel cuore di tutti i fan e che andrebbero assolutamente ascoltate.

Canzoni Vocaloid iconiche a confronto

Titolo Produttore Anno Tematiche principali
Senbonzakura Kurousa-P 2011 Occidentalizzazione Epoca Meiji
Rolling Girl Wowaka 2010 Ansia sociale, fallimento
Shoujo A Powapowa-P (Siinamota) 2013 Amore spezzato, depressione
Mesmerizer 32ki 2024 Controllo sociale, ipnotismo mediatico

Senbonzakura, l’apice della popolarità delle canzoni Vocaloid

Senbonzakura, in giapponese 千本桜 “Migliaia di alberi di ciliegio”, è sicuramente la canzone più iconica del genere, nonché la canzone più famosa di Hatsune Miku. Prodotta da Kurousa-P e uscita nel 2011, Senbonzakura è una canzone J-Rock con forti elementi della musica tradizionale giapponese. Sebbene il ritmo della canzone sia all’apparenza molto allegro e catchy, ciò non rispecchia per nulla quello di cui il testo tratta: infatti Senbonzakura parla dell’occidentalizzazione del Giappone durante l’epoca Meiji, citando tematiche molto pesanti come le esecuzioni. Senbonzakura vanta oltre 70 milioni di visualizzazioni su Youtube, il che non la mette al primo posto sulla piattaforma. Tuttavia Senbonzakura è al primo posto per visualizzazioni su NicoNico Douga, piattaforma simil-Youtube giapponese su cui le canzoni vocaloid hanno fiorito e permesso la diffusione del genere.
Nel 2025 un nuovo video di Senbonzakura è stato pubblicato dagli originali illustratori del primo video che rese popolare la canzone, Mienohito e Ittomaru, facendo ritornare la canzone ai primi posti tra le più ascoltate nel mese di luglio, in un’epoca dove centinaia di nuove canzoni Vocaloid escono mensilmente e battono di continuo vecchi record, non riuscendo mai però a detronizzare Senbonzakura.

Rolling Girl, il capolavoro di una leggenda

Pubblicata il 14 febbraio 2010, Rolling Girl è una delle canzoni Vocaloid più struggenti e col testo più toccante di sempre. Rolling Girl è una canzone che parla di una ragazza che vuole inseguire i suoi sogni, ma che continua a fallire, che continua ad andare avanti “rotolando”, nonostante la sua voglia di voler smettere di respirare. Suicidio, bullismo, ansia sociale sono temi molto forti ma molto presenti nella società giapponese e la musica altro non è che uno specchio della società stessa, un metodo per esporne i difetti. Rolling Girl è stata prodotta da quello che spesso viene considerato come uno dei più talentuosi produttori Vocaloid di sempre, Wowaka. Oltre Rolling Girl, Wowaka ha donato al mondo tante altre canzoni stupende e diventate ognuna icone della musica vocaloid, come Unknown Mother Goose o World-End Dancehall. Purtroppo, Wowaka ci ha abbandonato alla giovane età di 31 anni per una grave malattia cardiaca, ma tutt’oggi viene ricordato con amore e rispetto da tutti i suoi fan e da chiunque abbia mai ascoltato canzoni Vocaloid.

Shoujo A, una delle canzoni Vocaloid con la storia più affascinante di sempre

Shoujo A, in giapponese 少女A “Ragazza A”, è una canzone affascinante con una storia fuori dal comune. Shoujo A viene pubblicata nell’ottobre del 2013 dal produttore Powapowa-P, anche conosciuto come Siinamota, guadagnando subito una certa popolarità, soprattutto considerando che è stata prodotta utilizzando il sintetizzatore vocaloid di Kagamine Rin, che, per quanto sia immensamente popolare, non regge il confronto con quello di Hatsune Miku. Shoujo A è una canzone che parla di un amore spezzato, o forse mai nato, dei rimpianti di una ragazza che ha commesso tanti errori e che non riesce ad andare avanti, trasformando i suoi sentimenti in un’alternanza tra amore e odio, cadendo in una forte depressione. Come già menzionato, oltre la stupenda melodia e il suo profondo testo, ciò che rende magica questa canzone è la sua storia e la sua rivalsa. Sebbene Shojo A fosse sempre stata una canzone discretamente popolare, è solo negli ultimi anni che è diventata la canzone dei record, soprattutto grazie ai social, che l’hanno portata a diventare la prima canzone vocaloid per visualizzazioni su Youtube, con oltre 160 milioni di visualizzazioni. Tuttavia, questa è una storia senza lieto fine, poiché Siinamota è morto all’età di 20 anni nel 2015 per presunto suicidio a causa di forte depressione. Sebbene non avrà mai modo di vedere il successo guadagnato dal suo duro lavoro, Siinamota viene tutt’oggi ricordato con affetto da tutta la community dei Vocaloid e ci rammenta di come la musica possa essere una valvola di sfogo, nonché un campanello d’allarme per molti.

Mesmerizer, l’icona della rinascita dei Vocaloid

Per finire, parliamo di Mesmerizer, una canzone pubblicata nel 2024 dal produttore 32ki, che, sin da subito, si è affermata come una delle canzoni Vocaloid più famose di sempre, riuscendo ad entrare nella Hall of Fame nell’arco di una settimana e accumulando milioni di visualizzazioni nell’arco di giorni. Tutt’ora, Mesmerizer continua a guadagnare popolarità, e, a breve, potrebbe raggiungere la prima posizione per visualizzazioni su Youtube, battendo anche la precedentemente citata Shoujo A. Mesmerizer è una canzone che parla della realtà in cui viviamo, utilizzando l’ipnotismo come metafora per esplicitare il modo con il quale i media e le aspettative della nostra società portano a comportarci in un determinato modo. La genialità di Mesmerizer non sta solo nella sua melodia o testo, ma anche proprio nel suo video musicale, che è forse il principale fattore per il suo successo. Mesmerizer utilizza due sintetizzatori Vocaloid, Hatsune Miku e Kasane Teto, e il rapporto tra le due all’interno del video è ciò che ha portato così tanti fan a creare teorie, speculare e ascoltare a ripetizione la canzone, facendo attenzione ad ogni minimo dettaglio. Mentre Miku è completamente ipnotizzata e controllata dalla società e dalla voglia di essere popolare, Teto cerca costantemente di liberarsi, e questa sua voglia è espressa nel video tramite indizi visivi, come codice Morse, linguaggio dei segni, rebus e molto altro. Con il suo video innovativo, la sua melodia catchy ed il suo testo che ci porta a riflettere sul mondo in cui viviamo, Mesmerizer rientra di tutto diritto tra le canzoni Vocaloid più importanti di sempre, simboleggiando la loro rivalsa degli ultimi anni.

Il mondo dei Vocaloid è un mondo sconfinato in cui ci si può perdere tra le migliaia di canzoni che hanno segnato intere generazioni. Sebbene apparentemente possano sembrare come un modo carino ed originale di fare musica, rimanendo nell’anonimato, i Vocaloid sono molto più di questo. Artisti di fama globale come Kenshi Yonezu nascono proprio come produttori Vocaloid. Melodia, testo, cover ufficiali, i Vocaloid offrono di tutto e di più, riescono ad accontentare i fan di ogni genere ed è proprio ciò che li ha resi il fenomeno culturale tanto amato che sono oggi.

Fonte immagine in evidenza: Youtube

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