Una canzone d’autore dal linguaggio moderno e comprensibile, tinta del giallo tipico dei titoli di cronaca giornalistica: pubblicato a giugno 2014 dalla giovane casa editrice napoletana Marotta&Cafiero Recorder, NoiaNoir, terzo disco della band partenopea “Pennelli di Vermeer“, composta da Pasquale Sorrentino (voce-chitarre-ukulele), Stefania Aprea (canto), Pasquale Palomba (chitarre), Raffaele Polimeno (piano e moog),  Maurizio D’Antonio (basso elettrico), Marco Sorrentino (batteria). Le 14 tracce si articolano in un concept dal sapore cinematografico e moderno in cui il gruppo punta i riflettori sul circo mediatico italiano, distorcendolo e ridicolizzandolo utilizzando le sue stesse armi, come slogan veri e propri e frasi d’effetto alla Barbara d’Urso per mettere in evidenza il suo effetto disinformante. Qualcosa di completamente diverso dagli altri due cd della band e dal b-side project precedente, “La Sacra Famiglia”, che al contrario si presentava come una vera e propria opera musico-teatrale. “La narrazione di NoiaNoir nasce da questi presupposti: è volutamente discontinua e sintetica come l’informazione televisiva, usa frasi e parole ad effetto come le prime pagine dei giornali, confonde come la “babele” dell’informazione che subiamo tutti i giorni. NoiaNoir vuole essere il ritratto di una società voyeuristica e annoiata, senza stimoli nè valori, smarrita nel futile movente di un caso di omicidio, che prova piacere nel guardare con distacco il dolore altrui. Da qui il nostro j’accuse” .[Pasquale Sorrentino] “Taggo, loggo, linko, loggo, taggo!” sono le parole chiave della vita sociale del nuovo secolo, ripetute ossessivamente nella seconda traccia, Ray chat. Mrs rose,  terzo brano dominato da una freschissima chitarra reggae dall’incalzante ritmo e splendidi fraseggi, presentando la morte di una escort avvia un bombardamento mediatico che salta dalle radio, ai giornali, all’incriminatissima televisione per finire sul web, trasformando un triste evento di cronaca nera in un “fenomeno sociale” vero e proprio.  Brano molto interessante, Scoop è la voce del direttore di una tipica testata di disinformazione: “fammi vendere il giornale!”. Appare fuori luogo Torquemada, brano dai ritmi funk che sembra essere fuori dalla linea generale del concept: un errore causato forse dall’ostinata polimorfia stilistica ricercata dal gruppo. Con questo disco i Pennelli hanno dimostrato di non essere una semplice rock band, uscendo del tutto fuori da ogni etichetta generando qualcosa di completamente unico, originale e fuori dai canoni. La stessa via  era stata tentata nel disco precedente, ma la troppa teatralità e il canonico linguaggio cantautorale facevano sprofondare buona parte delle tracce nel calderone del “già sentito”. Ciò non accade in questo lavoro, rendendolo in sostanza un ottimo disco, da ascoltare con molta attenzione. NoiaNoir: il noir sociale dei Pennelli di Vermeer

Ancora paura per le strade del Vomero, ancora una volta a causa di una baby gang. Sabato 21 Marzo alle 23:00, un anziano signore di circa settant’anni di ritorno dal Teatro Diana era in attesa su una panchina, in compagnia della moglie, nei pressi della trattoria “Caprese”. Improvvisamente un gruppo di 5-6 ragazzini di età inferiore ai 17 anni lo ha accerchiato iniziando a sbeffeggiarlo, rubandogli il cappello e lanciandolo in un’aiuola. Alla reazione dell’uomo, il quale dopo aver recuperato il copricapo si è avvicinato ai ragazzi per identificare il colpevole, la baby gang ha risposto con irrispettosa e spregiudicata violenza: l’anziano signore è stato colpito più volte da pugni al volto, ha perso i sensi ed è caduto al suolo. Tempestivo è stato l’intervento di 118 e carabinieri ma non sufficientemente da identificare e fermare i colpevoli. Lo stesso uomo, che ha ripreso i sensi solo dopo l’arrivo in ospedale, non è riuscito a ricordare segni particolari degli aggressori. È stato ricoverato presso l’ospedale Antonio Cardarelli di Napoli, dove sono stati effettuati accertamenti che hanno riscontrato solo lievi tumefazioni al viso. Con quest’evento si è senza dubbio superato ogni limite: la baby gang non si è scontrata con coetanei facendo leva sul numero, bensì si è scagliata su un anziano signore, mancandogli di ogni rispetto. Spesso si assiste nei mezzi pubblici a scene raccapriccianti: ragazzini che insultano gli anziani lenti nei movimenti, non cedono i posti o che addirittura glieli sottraggono facendo leva sulla propria agilità. Ma qui davvero siamo di fronte a qualcosa di assurdo, di orribile. Siamo davanti a qualcosa che noi stessi non avremmo mai dovuto permettere. Fortunatamente anche in questo caso l’ennesima azione dei teppistelli di turno si è conclusa con tanto spavento e ferite non permanenti, ma quando si dovrà aspettare prima che ci sia un incremento del personale di vigilanza? È chiaro che le forze schierate non sono sufficienti a impedire avvenimenti di questo tipo. Sulle pagine di questo giornale e su quelle di numerosi quotidiani sono stati segnalati altri episodi di violenza: due pestaggi ingiustificati a Piazza Quattro Giornate, un pestaggio a Via Ruoppolo, molestie a delle ragazzine, ma sono tanti altri gli eventi di cui i rotocalchi non hanno parlato e che sono accaduti nelle strade vomeresi. In risposta all’articolo scritto in precedenza su violenze di questo tipo, il Sig. Eugenio ha commentato in questo modo: “Ragazzo mio, non sarà né l’intervento dei carabinieri né il rinsavimento di questi giovani a mettere fine a questi episodi. Come in molte cose, ci deve scappare il morto perché qualcosa cambi. Vedremo chi sarà sacrificato per il bene della comunità stavolta”. Ma davvero vogliamo questo? Davvero vogliamo che questi teppisti continuino a comportarsi come se le strade fossero di loro proprietà e non lasciando la possibilità di vivere con serenità nella nostra città? Denunciare è fondamentale, denunciare! Portare agli occhi di tutti questi atti riprovevoli!   Violenza al Vomero: la vittima è un anziano

Tutto andrà nel migliore dei modi è un romanzo di Rosalia Catapano pubblicato dalla casa editrice Homo Scrivens. Parole Alate, associazione culturale e compagnia teatrale, con la regia di Paquito Catanzaro l’ha portato in scena al Teatro Il Primo il 27 e 28 febbraio. Una storia genuina, ambientata nel ventennio ’50-’70 tra Capri, Napoli e Barcellona, che vede varie generazioni a confronto in un mondo che sta cambiando: nel 1954 Francesca Romana Ludovici, rimasta incinta di un musicista turnista, per evitare lo scandalo, è costretta dal padre (il conte Ascanio Ludovici) a sposare il cugino Ferdinando Acquaviva  in cambio di una cospicua dote. La storia si trasferisce a Capri, dove Laura Acquaviva cresce ignara della sua illeggittimità. Vivono nella tenuta del conte Ascanio, Villa Floris, meta di turisti provenienti da tutto il mondo dove la giovane, ormai cresciuta e superato il lutto della morte del padre, conosce un giovane diplomatico Barcellonese, Gabrio Ortega, con il quale intraprende una relazione e si trasferisce a Napoli, a Via Duomo. Qui la vicenda si sprovincializza, perchè entrando a contatto con la famiglia spagnola del ragazzo entra in scena Blanca, una giovane stilista che vive la rivoluzione artistica di quegli anni tra Parigi e New York, della quale sono protagonisti artisti del calibro di Andy Warhol e Freddie Mercury. La coppia vive in amore e dà alla luce dei bambini. In seguito ad una controversia matrimoniale nata dalla relazione extraconiugale di Laura con un pianista, la quale proprio come sua madre  ha ceduto al fascino di un musicista, i due trovano la morte in un incidente causato dall’alta velocità e dalla distrazione. E qui rientra in scena Blanca, che malgrado la sua volontà di non avere avere figli porterà con se a Barcellona i nipoti orfani, facendo sì che tutto vada nel migliore dei modi. Davvero ottima è stata l’interpretazione dei personaggi resa dalla compagnia, che ha centrato molti obiettivi rendendo a pieno sul palco le forti emozioni presenti su carta. Il regista per rappresentare quest’opera è ricorso allo stratagemma del set cinematografico, dove un gruppo di attori recitava le varie scene per rappresentare il romanzo della Catapano, sia per ripresa che per prova. Ma questo modus operandi, riportando un fitto incrocio di scene, rende difficile l’immediata comprensione della trama anche a causa di FlashForward, permettendo il ricongiungimento di tutti gli anelli solo al termine della rappresentazione. Forse è davvero l’unico modo per portare in scena un romanzo così articolato e ambientato in spazi geografici così grandi e distanti, soprattutto con un cast così piccolo rispetto al gran numero di personaggi. Personaggi che presentano diverse culture, diverse aperture mentali, portando sulla scena una fotografia psicologica di quegli anni, cruciali per comprendere a pieno il mondo occidentale. Uno spettacolo molto interessante frutto di una fantastica collaborazione tra casa editrice e compagnia teatrale, che tornerà in scena al Teatro Il Primo il 15-16 maggio con il romanzo di Aurelio Raiola Sirena. Tutto andrà nel migliore dei modi: Parole Alate porta in scena il romanzo di R. Catapano

Violenza gratuita, sempre più spesso, sotto gli occhi di tutti: a meno di venti metri una fermata della metro Linea 1 e la caserma dei Carabinieri. Piazza Quattro Giornate nei giorni scorsi è stata teatro di numerosi episodi di violenza che hanno coinvolto adolescenti, dai 15 ai 18 anni, che hanno riportato ferite più o meno gravi, ma soprattutto hanno perso la possibilità di trascorrere tempo in serenità in un punto di ritrovo vicino casa. Il 29 dicembre scorso tra le 19 e le 20, due diciottenni vengono aggrediti con un pretesto banale. Ce lo racconta una delle due vittime: Eravamo seduti in piazza. Tre ragazzi ci hanno chiesto un accendino, e dopo averlo ricevuto si sono allontanati dicendo “vabbuò grazie po’ regalo”. Nemmeno il tempo di reagire verbalmente che siamo stati accerchiati da un gruppo di 15-20 persone. Si sono divisi, tra me e lui. Mi hanno buttato a terra, mi hanno riempito di calci su tutto il corpo, soprattutto busto e viso. Nel frattempo anche il mio amico è stato spinto a terra e viene pestato: usando una bottiglia di spumante lo hanno colpito più volte, fino a rompergliela in testa. A questo punto sono scappati tutti, dopo avermi tirato altri calci in viso. Violenza da ragazzi a ragazzi, in un luogo in cui da sempre ci si riunisce per una partita a calcio, o una a carte. E invece ci si ritrova venti contro due, armati di bottiglie, a picchiare coetanei per il puro gusto di far male. L’altra vittima racconta l’agghiacciante reazione dei passanti e delle forze dell’ordine: I passanti se ne fottevano di come stavamo, volevano solo sapere cosa fosse successo. Abbiamo chiamato l’ambulanza e ci siamo subito recati alla caserma dei Carabinieri, che si trova esattamente a venti metri da noi. L’unico carabiniere in servizio a quell’ora pareva davvero poco interessato, ci ha fatto qualche domanda e poi si è avviato fuori a fumare dicendo “che schifo, che schifo…”. L’ambulanza è arrivata dopo un’ora, ci hanno controllati, medicati, hanno preso i nostri dati. Mi hanno messo tre punti in testa e siamo tornati a casa con contusioni in ogni angolo del corpo. Il giorno dopo siamo ritornati in caserma, perchè non era possibile che passasse inosservata una tale violenza avvenuta a venti metri esatti da lì. Arriviamo alle 18, ma il maresciallo è occupato; aspettiamo 3 ore e ci viene chiesto di ritornare il giorno seguente. Inutile dire che non ci siamo tornati. E sabato 3 gennaio scorso, a pochi giorni di distanza, nello stesso luogo e con lo stesso modus operandi altri ragazzi vengono pestati, ancora a sangue, apparentemente dallo stesso gruppo. L’unica cosa che cambia è il pretesto: dei ragazzini di 13-14 anni gettano acqua addosso ai ragazzi seduti in piazza, nell’emiciclo. Lo avevano già fatto altre volte ma erano stati ignorati, si sa che vogliono solo attaccare briga. Ma questa volta un ragazzo reagisce cercando di allontanarli; in un attimo vengono raggiunti dai più grandi, e si ripresenta il branco con il suo solito […]

Dopo l’incredibile successo riscosso dall’esposizione di opere del celebre Andy Wahrol la quale ha registrato ben 45.000 biglietti venduti, il Pan (Palazzo delle Arti Napoli) ha organizzato un’altra fantastica esposizione, portando nella città partenopea le opere di Shepard Fairey, in arte “OBEY”. Nato nel 1970 nella Carolina del Sud e diplomato presso l’accademia d’arte nel 1988, l’anno dopo ha dato vita al progetto “The Giant Has a Posse”, disseminando sui muri e in tutti gli angoli della sua città adesivi raffiguranti una riproduzione stilizzata del volto di “Andrè the Giant”, famoso wrestler. Questo movimento ha avuto un’incredibile diffusione, tanto che altri artisti hanno replicato l’idea in altre città. Fairey ha dichiarato di aver scelto casualmente l’immagine di Andrè: il suo obiettivo era dimostrare la potenza che ha sulla mente umana la ripetizione dell’immagine e soprattutto dire a tutto il mondo “obey”, OBBEDISCI. Obiettivo riuscito, anche grazie alla linea di abbigliamento di successo tra i ragazzi che rappresenta su cappelli e magliette la scritta bianco su rosso, che ha contribuito a portare ad ogni angolo delle città il messaggio dell’artista.  Nel 2008, nel rovente clima delle elezioni presidenziali statunitensi, Fairey ha realizzato numerose opere artistiche di propaganda in favore di Barak Obama: il volto del candidato era rappresentato in policromia (quasi come una nuova Marylin) al quale erano sovrapposte le parole “HOPE”, “CHANGE”, “PROGRESS”, “VOTE”. Ma lo stesso si è dissociato dal movimento, a causa dell’illegalità dell’arte di strada. Una volta eletto, il presidente ha inviato una lettera di ringraziamento all’artista: Ho il privilegio di essere parte della tua opera e sono orgoglioso di avere il tuo sostegno.  –Barak Obama Nel 2009, durante la 53esima Esposizione Internazionale d’Arte di Venezia, a Shepard fu permesso di realizzare opere per la valorizzazione culturale della città e la sensibilizzazione dei cittadini al patrimonio artistico: in quell’occasione Fairey è stato capace di realizzare collage nei quali il duro volto di “The Giant” è perfettamente in armonia con donne dai tratti orientali. Grazie alla legalità della sua opera, realizzata in strada ma su supporti asportabili, l’artista ha avuto la possibilità di lavorare per tempi lunghi rispetto agli standard e sopratutto sotto gli occhi della folla. Tu puoi contaminare il mondo, Shepard, dirgli obey, OBBEDISCI, ma come farlo su una città che nasce, vive e muore sull’acqua? […] Rimanendo nel terzo millennio ma immaginando di essere nella splendente Venezia dei Dogi, rimanendo sovversivo ora come allora senza perdere il rispetto per la città mito. –M. Sgroi Al PAN sono esposte, per la prima volta in uno spazio italiano, più di 100 opere dell’artista americano, da “The Giant Has a Posse” alle opere più recenti. Un evento da non perdere. Info: PAN – Palazzo delle Arti Napoli – Palazzo Roccella (via dei Mille 60) Aperta al pubblico dal 6 dicembre 2014 al 28 febbraio 2015.  Orario di apertura: dal lunedì al sabato dalle ore 9.30 alle ore 19.30, domenica dalle ore 9.30 alle 14.30.   S.Fairey: al Pan, l’ uomo che ha detto “OBEY” al mondo  

In una ventosa serata infrasettimanale, Piazza Bellini è inaspettatamente vuota e priva della sua usuale confusione. Ho appuntamento con Raffaele Giglio per intervistarlo sui suoi “The gentlemen’s agreement”. Dopo una birra e un paio di chiacchiere, iniziamo a parlarne. Da chi nascono i “The gentlemen’s agreement” e soprattutto con quali intenti espressivi? Il progetto nasce da me e da un nucleo che non esiste più. Questo perché alla fine i musicisti si dividono in chi ci crede davvero, e in chi decide di lasciare la musica per uno stile di vita che a me non piace proprio, ovvero quello del lavoro e basta. Con quali intenti espressivi è difficile dirlo, perché ogni disco cambia e ha curiosità differenti. Semplicemente ognuno è ciò che ascolta e ciò che ha ascoltato e io ho una gran famiglia che mi ha dato tanto, dal blues alla bossanova, ed ha influenzato tanto i vari dischi. “Apocalypse town”, vostro ultimo disco, è dominato dai temi della città e della fabbrica, che si ritrova oltre che nei testi anche in molti campionamenti. Quale compito svolgono questi “rumori su rumori”? La fabbrica è presente nella mia vita da sempre. Ho abitato al Lanificio (ex fabbrica) per un anno e 4 mesi e faccio il falegname da vent’anni. I suoni campionati sono presenti nella mia vita di tutti i giorni e la cosa interessante è che il rumore è anche un suono, ha un proprio ritmo. Mi hanno ispirato molto sia un artista brasiliano, Tom Ze, sia “Apocalypse town: cronache della fine della civiltà urbana”, un libro di Alessandro Coppola. Il disco è stato realizzato con la formula del baratto, grazie a Stefano Manca che ci ha proposto di insonorizzare con finiture in legno le parete di una sala del suo studio in cambio di un mese di registrazioni e grazie al Lanificio, che, in cambio di una direzione artistica, ci ha lasciato una casa e un teatro in cui provare con il gruppo per un anno intero e noi in cambio abbiamo fatto il disco e gli abbiamo “riservato” la presentazione del disco. Il baratto ha funzionato, e ancora una volta, abbiamo trovato come svincolarci dalla fabbrica, che per noi deve esistere, ma non con il sistema di lavoro attuale. Può essere considerato orientato politicamente? La politica è anche dove vai a comprare la Coca-cola e dove vai a fare la spesa! Siamo alla Spilleria perché li conosco e so che sono brave persone. Non credo nella scelta della rappresentanza politica, di un mondo di potenti che nei loro accordi non ci considera minimamente, né in sistemi politici utopistici che vivono solo negli ideali, anche perché gli ideali non ti permettono di portare la pagnotta a casa! Io sono per la politica tangibile, vivo con la convinzione che non bisogna pensare ai propri venti metri quadri con individualismo, ma con lo spirito comune del far bene. Poi sono più che convinto che nella vita non ci sia la necessità di lavorare tanto, ma il necessario: io uso […]