Una torta gelato al gusto di sfogliatella. Questa è la novità estiva di SfogliateLab, splendida fucina del gusto sita a pochi passi dalla stazione di Napoli. Vincenzo Ferrieri, figlio di Salvatore, storico proprietario del marchio, ha tirato fuori dal cilindro un’altra imperdibile creazione che farà felici la sua folta quanto affezionata clientela. Dopo le SfogliaCampanella (la sfogliatella con il cuore di babà, una delle golosità più ricercate e imitate in città, che è disponibile in ben 13 declinazioni: classica, al caffè, al croccantino, al panettone, al pistacchio, all’arancia, al cioccolato bianco, al gusto bacio, e nelle versioni estive al limone, alla pesca, ai frutti di bosco, al cocco e alla fragola), è tempo della “Sfogliata fredda”: una sfogliatella scomposta (gli ingredienti sono gli stessi del dolce tanto amato in tutto in mondo) che si  presenta come una torta (sia in formato monoporzione che in formato classico di diverso peso) e va consumata rigorosamente fredda (quindi va conservata in frigo come se fosse un gelato). Per quanto concerne gli ingredienti, essa ha di base un Pan di Spagna ricoperto da uno strato di ricotta aromatizzato gli agrumi, sopra cui troviamo uno strato si sfogliata sbriciolata, un altro strato di ricotta e un secondo strato croccante. Per concludere in bellezza, sulla parte superiore, è stata collocata una sfogliatella classica in versione mignon. La sfogliata fredda è un piccolo capolavoro Abbiamo avuto il piacere di provarla ieri sera in anteprima, nel corso di un evento riservato alla stampa organizzato da Maria Consiglia Izzo e Grazia Guarino, e ce ne siamo subito innamorati. Si tratta di un dolce particolare perché racchiude in sé più consistenze e ciò gli permette di non essere stucchevole – come sarebbe un semplice gelato al gusto di sfogliatella, ad esempio – e tutti gli ingredienti sono distinguibili e per ben percepibili al palato. Insieme alla monoporzione di torta e ad un drink come aperitivo, c’è stata servita una “Pupetta”, un dolcetto (base di Pan di Spagna farcita con una mousse composta da latte, ricotta e panna, e poi rifinita con l’ingrediente corrispondente al gusto specifico) dedicato alle donne e che sarà protagonista ad ottobre – mese per la prevenzione oncologica – di un altro imperdibile evento.

Anche questa estate è arrivato il tanto atteso momento dei saldi: ufficialmente iniziati il 7 luglio, avranno poi termine il 30 agosto. C’è dunque tutto il tempo per lanciarsi a caccia delle migliori occasioni presentate sia dai negozi fisici, sia dagli shop online. Le previsioni fatte dagli studi di settore confermano che, anche questa volta, si tratterà di un’estate bollente in quanto a rapporto fra italiani e saldi. Lo sostiene l’ultimo report di Confesercenti, secondo cui gli italiani spenderanno circa 165 euro a testa. Inoltre, l’85% degli italiani si dimostra interessato agli sconti proposti dai saldi: solo il 34% sa già per certo che comprerà durante questo periodo, mentre il 51% dei consumatori prenderà questa decisione solo in base alle occasioni che troverà. La maggior parte degli appassionati di saldi punteranno al low cost: al contrario, il 28% punterà esclusivamente sulla qualità della merce. Dove e come fare shopping? Lo shopping conosciuto dai più è quello che si rende accessibile attraverso gli acquisti presso gli shop fisici: è un grande classico che non passerà mai di moda, in quanto fa oramai parte delle tradizioni delle famiglie italiane. Di contro, saranno tantissimi gli italiani che approfitteranno dei saldi via Internet: non va infatti dimenticata la convenienza degli acquisti online, ancora maggiore in periodo di saldi. È la soluzione perfetta per chi vuole evitare di andare in giro con questo caldo, risparmiando anche parecchi soldi: non a caso, ci sono tanti siti web di abbigliamento online, come ad esempio YOOX, che in questo periodo offrono sconti fino al 70% e merce in esposizione di grandissima qualità. Poi, volendo, è possibile sfruttare le nuove tecnologie per avvantaggiarsi ancor di più: si parla nello specifico delle app utili per i saldi. Shopsavvy, ad esempio, permette di reperire gli sconti migliori su un singolo prodotto, tramite la scansione del codice a barre. Esistono  anche app più classiche come DoveConviene: un vero e proprio raccoglitore di sconti. Inizio saldi estivi, come evitare le truffe? I saldi vengono regolati in Italia da una vera e propria normativa, che agisce a tutela dei consumatori: il DL 114/98. Per evitare le truffe, però, si consiglia di informarsi e di prendere spunto dai migliori consigli del Codacons. Ad esempio, il consumatore dovrebbe sempre stare attento alle scontistiche eccedenti il 50%: come spiegato dal Codacons, spesso si tratta di capi non di fine stagione, dunque più vecchi e di un valore molto basso. Si consiglia poi di verificare il prezzo di partenza, anche informandosi in rete: alcuni negozianti approfittano dei saldi per gonfiare questo prezzo, e per rendere più attrattivo il successivo sconto. Un altro suggerimento utile è il seguente: mai buttare lo scontrino, perché anche i prodotti acquistati in saldo possono essere cambiati o rimborsati. Infine, attestate sempre l’affidabilità di un e-commerce prima di approfittare dei saldi online.

Con la “Cena leopardiana” Casa Librincircolo inaugura una nuova serie di appuntamenti culturali. Ma poco seri. Il primo evento è dedicato a Giacomo Leopardi, di cui ricorre in queste settimane l’anniversario di duecentoventi anni dalla nascita. Ne abbiamo parlato con Rita Raimondo, una delle socie dell’associazione. Con quali intenti nascono le “cene letterarie”? Le cene letterarie di Librincircolo nascono dall’idea di smontare l’immagine del salotto letterario classico, abitualmente serioso e francamente un po’ noioso, per proporre una formula più fresca e divertente. Durante la serata, l’autore in questione verrà comunque presentato e omaggiato, ma allo stesso tempo rivisitato e riproposto in chiave semiseria. Anche gli assaggi culinari saranno ispirati, volta per volta, unicamente al tema della serata. Quali ospiti sono previsti? Librincircolo è una grande rete di amanti della letteratura e della cultura in generale. Ecco perchè Casa Librincircolo, la nostra nuova sede operativa in Salita Pontecorvo 60, accoglierà in tutti i suoi eventi contributi creativi di associati e non. Anche altre associazioni culturali avranno spazio negli eventi di Librincircolo. Quindi, durante le cene letterarie sono previsti più interventi da parte di attori, musicisti, scrittori amici della associazione. Qual è lo spirito che anima “Casa Librincircolo”? Casa Librincircolo nasce per dare un luogo a chi vuole di esprimere le proprie idee e realizzare le proprie proposte. Si tratta di un punto di aggregazione, di uno spazio aperto a chiunque ne voglia usufruire. L’obietto principale, ancora una volta, è quello di creare una rete e di mettere in piedi un calendario di eventi sempre stimolanti, interessanti e originali. Progetti futuri? Come tanti sanno, Librincircolo è coinvolta nella organizzazione della Fiera del Libro di Napoli “Ricomincio dai Libri” insieme alle associazioni amiche La bottega delle Parole, Parole Alate e Sepofà. Questo è sicuramente il progetto più ambizioso che troverà realizzazione all’inizio di ottobre presso la Galleria Principe di Napoli e presso il Museo Archeologico (il MANN). Come sempre, poi, sarà impegnata nella realizzazione di corsi di formazione, come quello di editoria, di scrittura creativa e laboratori vari. Resta sempre un appuntamento fisso quello del BookMOB. Casa Librincircolo e la Cena leopardiana La serata prevede un menù di degustazione di tre portare realizzate ad hoc: -Spaghetti all’Infinito -Patate alla Silvia -Odorosa Ginestra A fine cena sarà servito uno “shottino” di Sterminator Vesevo. Durante la cena, ci saranno momenti – chiaramente poco seri di intrattenimento culturale, ovviamente a tema leopardiano. “Cena leopardiana”. Quota di partecipazione: 15 euro. L’evento è a numero chiuso, la prenotazione è obbligatoria infocasalibrincircolo@gmail.com – 329 626 44 29 25 luglio – ore 20:30

La sirena. Piedi che si affrettano sulla precaria rampa di scale. Urla. Pianto. Terrore. La Galleria Borbonica durante il periodo bellico è stata rifugio e testimonianza del non senso che porta con sé la guerra. Un non senso coperto da un cumulo di spazzatura e detriti, sversati ogni notte con il beneplacito del vecchio custode del Parcheggio Morelli, fin quando nel 2008, dopo interminabili lavori, che tuttora proseguono, fu riaperta al pubblico e restituita alla comunità grazie a Gianluca Minin, Enzo De Luzio e i loro collaboratori. Ma al di là dei percorsi, tra cui spiccano quello “speleo” e quello “avventura” a bordo di una zattera, e delle attività pensate per le scuole, questo incredibile luogo, impregnato di vicende, aneddoti e racconti che si nascondono dietro ogni angolo, è diventato ora un importante polo di attrazione culturale. Spettacoli teatrali, rassegne jazz e mostre. Il tufo della Galleria Borbonica non trasuda solo storia ma anche di arte. Forse uno degli esempi più belli, proprio perché in estrema antitesi con cioè che è accaduto durante il secondo conflitto mondiale, è il concerto di violino e piano, andato in scena ieri sera. Dopo il sold-out registrato dai precedenti appuntamenti, la magica commistione di buio e musica ha nuovamente inebriato gli spettatori che, dopo una breve visita per gli ambienti simbolo della Galleria, sono stati accompagnati nella più grande cisterna, che privata della luce artificiale viene completamente inghiottita dalle tenebre. Qui il violino di Edo Notarloberti e il pianoforte di Martina Mollo si sono inseguiti, alternati, presi per mano, suscitando un caleidoscopico vortice emotivo che ha travolto i presenti, i quali, dopo i selfie di rito, si sono trattenuti nello shop per discutere dell’incredibile esperienza appena vissuta. Una esperienza difficile da raccontare perché estremamente intima e personale. Privati della vista, si rimane da soli, assaliti da pensieri, sensazioni e ricordi. La musica, in certi momenti, è delicata come un abbraccio, in altri, prorompente come un pugno. E ciò che meglio esemplifica il viaggio emotivo a cui questo concerto conduce sono le lacrime di gioia di una delle spettatrici, che echeggiavano nell’oscurità. Il concerto al buio alla Galleria Borbonica Concerto al Buio è frutto della simbiosi di Localemotions.com – piattaforma online finalizzata a mettere in contatto la domanda con l’offerta di esperienze – e Galleria Borbonica, un binomio che si sta dimostrando vincente, sia nei numeri che nei feedback estremamente positivi. Tutte le repliche, anche quelle nell’antica basilica di San Crisogono a Roma e nell’Arsenale della Repubblica in Piazza Flavio Gioia ad Amalfi, infatti, sono state premiate in termini di pubblico – anche ieri non c’erano sedie vuote – e hanno ricevuto commenti estremamente positivi sui social. Tra gli altri interessanti eventi che il portale propone segnaliamo: “lezione di pizza”, un corso veloce e divertente dove saranno svelati ai partecipanti i segreti per una pizza napoletana perfetta, e “visita vini e vigneti”, un tour dei vigneti alle pendici del Vesuvio, una piacevole passeggiata (a cui segue un pranzo) tra gli odori ed i sapori tipici dell’Ars Vinearia campana.

Era il 1921 quando Luigi Pirandello scioccò la platea del Teatro Valle di Roma con una commedia anomala, assurda, che superava l’idea stessa di avanguardia. La scontro dialettico tra personaggi e attori, con conseguente rottura della quarta parete, confuse il pubblico che non era abituato ad operazioni simili. Sono passati quasi cento anni, ma la sensazione di stupore che  questa drammaturgia metateatrale così ricca di spunti è in grado di regalare non è mutata. Cambiano gli interpreti, le compagnie e i palcoscenici ma la profondità del teatro è tale da potervi ancora attingere, e ancora, e ancora. Un’ulteriore conferma si è avuta ieri sera al Teatro San Ferdinando di Napoli dove la Compagnia Scimone Sframeli ha debuttato, per il Napoli Teatro Festival, con “Sei”, adattamento leggermente ridotto della prima opera teatrale dell’autore de “Il fu Mattia Pascal”. L’intento è chiaro fin dalla prima scena. Spiro Scimone e il registra Francesco Sframeli hanno fuso il linguaggio pirandelliano con il loro, così da dare nuova linfa al testo e alla sua conseguente riproposizione scenica. L’impianto drammaturgico non ne è risultato particolarmente intaccato, i (pochi) cambiamenti sono stati funzionali ad una maggiore comprensibilità e attualizzazione delle situazioni e dei personaggi. “Sei”, una regia di Francesco Sframeli  Elemento cardine della famosissima commedia è il teatro, visto nella sua interezza ma nel contempo analizzato frammento dopo frammento. Il rapporto tra i personaggi e gli attori è sicuramente uno dei passaggi più interessanti. Pirandello si domanda se sia effettivamente possibile mettere in scena una qualsiasi dramma data la dicotomia che sussiste tra il personaggio e chi lo interpreta. L’ego, il carattere, la formazione dell’attore modifica inevitabilmente i tratti dei personaggi  che spesso nascono dalla penna di autori diversi dal drammaturgo della compagnia. Essi però non possono vivere se non attraverso quello scambio di abiti da cui dipende la loro sopravvivenza ad di là della storia in cui sono intrappolati e che a cui vorrebbero disperatamente dar voce. In questa diatriba senza reale via d’uscita se nell’inevitabile compromesso, entra in gioco l’autore – che i personaggi di Pirandello cercavano con ansia – che, a sua volta, si arroga il diretto di apportare tutte le modifiche necessarie per realizzare uno spettacolo che lo rispecchi e che piaccia al suo pubblico. La compagnia Scimone Sframeli, come Luigi Pirandello nel 1921, hanno portato quindi in scena paradossi, contraddizioni e assurdo. Assurdo che ancora oggi piace, stupisce e viene accolto e salutato da fragorosi applausi. SEI di Spiro Scimone adattamento dei Sei personaggi in cerca d’autore di Luigi Pirandello con Francesco Sframeli, Spiro Scimone, Gianluca Cesale, Giulia Weber, Bruno Ricci, Francesco Natoli, Mariasilvia Greco, Michelangelo Zanghì, Miriam Russo, Zoe Pernici regia Francesco Sframeli scena Lino Fiorito costumi Sandra Cardini disegno luci Beatrice Ficalbi musiche Roberto Pelosi regista assistente Roberto Bonaventura direttore di scena Santo Pinizzotto assistente ai costumi Carolina Tonini produzione Compagnia Scimone Sframeli, Teatro Stabile di Torino – Teatro Nazionale, Teatro Biondo Stabile di Palermo, Théâtre Garonne-scène européenne Toulouse in collaborazione con Fondazione Campania dei Festival – Napoli Teatro Festival Italia Teatro San Ferdinando 23 giugno ore 21.00 24 giugno ore 19.00 25 giugno ore 21.00 durata […]

Riardo, tutto pronto per la festa dei cori. L’Associazione Culturale “Note di Cultura”, con il patrocinio del Comune di Riardo, organizza “Borghi Incantati Choir Festival V edizione”. L’evento, che ospiterà Cori di diverso genere musicale e provenienti da diverse zone geografiche del Sud Italia, si svolgerà sabato 16 giugno 2018 alle ore 20:30 nel suggestivo borgo medievale di Riardo in Piazza Marconi. Con alle spalle l’atmosfera magica e incantata creata dal castello medievale, saranno presentati brani che abbracciano stili e generi variegati, spaziando dall’elaborazione vocale più pura alle colonne sonore più conosciute, dalla musica tradizionale al pop internazionale, senza tralasciare il Gospel dei musicisti contemporanei, grande protagonista della serata. Il Soulshine Gospel di Riardo, ideatore e anima dell’evento da sempre, sotto l’attenta Direzione Artistica del M° Maria Nunzia Piscitelli, si riconferma promotore per il quinto anno di un evento teso innanzitutto alla rivalutazione artistica e culturale del territorio dell’Alto Casertano. Chi sono i Soulshine Gospel di Riardo? Soulshine Gospel di Riardo (CE) è un progetto nato da un gruppo di musicisti dell’alto casertano con la voglia e l’entusiasmo di trasmettere la gioia del far musica attraverso il canto. Il coro nasce nel 2010 con il nome The rhythm of the Spirit, ma già nel corso del primo anno di vita intraprende un percorso evolutivo sempre crescente perseguito con grande determinazione, grazie alla comune passione dei componenti per la musica corale e all’intenzione di trasmettere un forte messaggio di fede. La formazione è una corale mista costituita da un gruppo di circa 15 elementi, diretti dal M° Maria Nunzia Piscitelli. Il coro si avvale della collaborazione al pianoforte di Roberta Menditto e in varie occasioni della partecipazione di una band composta da sax, batteria, percussioni, chitarra, basso. Il Soulshine Gospel offre un repertorio che comprende brani a cappella e brani strutturalmente più ricchi, gospel tradizionale e contemporary gospel e brani di musica pop e blues. L’attività del coro spazia da concerti in chiese, teatri e piazze all’animazione di celebrazioni religiose. Il coro ha partecipato a manifestazioni, rassegne, notti bianche, mercatini di Natale, festival, flash-mob e ha tenuto numerosi concerti, tra cui i tour natalizi denominati ChristmaShineTour. Inoltre ha collaborato con vari cantanti del panorama pop, poeti, attori. Nell’ottobre 2014 ha partecipato all’evento culturale Itinerario d’arte in Terra di Lavoro presso il Borgo Medievale di Riardo (CE). Ha partecipato come ospite in vari eventi come Telethon e nella trasmissione televisiva Anja Show, in onda su Italiamia, con cui ha inciso un CD di brani natalizi. Ha realizzato nel Natale 2016 con V-Group International Social Art Association di Napoli un flash-mob nel cuore di Napoli dal titolo From Naples to Peace, ripreso da molte testate giornalistiche tra cui Repubblica.it. Nel giugno 2017 ha lavorato ad un CD dal titolo ONE. Organizza, in sinergia con l’Associazione Culturale Note di Cultura, colonna portante del coro stesso, Borghi Incantati Choir Festival nel Borgo Medievale di Riardo (CE). Il Festival corale  ha l’obiettivo di valorizzare i beni artistici, culturali ed ambientali del territorio dell’Alto casertano e vede protagonisti […]

Palazzo Salerno apre le sue porte per il percorso organizzato da Medea Art: domenica 27 maggio alle 10.30 in piazza del Plebiscito abbiamo visitato quella che è ora sede del comando militare Difesa del Sud Italia. Circa cinquanta i partecipanti a questo tour ideato dall’associazione culturale che opera già da diversi anni sul territorio e che è costituita da archeologi, storici dell’arte, architetti, geologi e conservatori che insieme, con le loro conoscenze, organizzano escursioni nella città di Napoli, soprattutto proponendo aree, luoghi, monumenti e palazzi storici poco conosciuti o totalmente sconosciuti agli stessi cittadini. Palazzo Salerno, dai Borbone all’Esercito Esempio lampante è proprio l’edificio che è stato oggetto di visita stamattina: Palazzo Salerno. Il palazzo, che deve il suo nome a Leopoldo Giovanni Giuseppe di Borbone principe di Salerno, venne costruito nel 1775 per volere di re Ferdinando IV. Divenne, inizialmente, caserma per il battaglione di Cadetti poi, dopo la ristrutturazione ad opera di Francesco Securo, la prima residenza del ministro John Acton. In seguito fu affidato a Ministeri borbonici mentre oggi invece è, come anticipato, sede del Comando Forze di Difesa Interregionale Sud. Siamo stati, per questo, muniti di badge all’entrata e scortati, stanza dopo stanza, dalle forze armate oltre che dalle preparatissime guide. Questo binomio è in coerenza con la missione dell’associazione di far conoscere location che nonostante siano occupate dalle istituzioni sono, tuttavia, monumenti Storici e fanno parte della nostra cultura. Per quanto concerne il palazzo, la cui facciata ammira con discrezione Piazza del Plebiscito, esso ha una evidente impronta neoclassica, riscontrabile nell’arredamento, nei fregi dello scalone monumentale, nelle stanze – come della quella del camino –  e nel giardino pensile. Il nostro è stato, quindi, un viaggio nell’arte del 18° secolo tra dipinti di battaglie e scene mitologiche provenienti da Capodimonte e dalla Reggia di Caserta, antiche specchiere, sete di San Leucio e porcellane. Ci è stata anche concessa la possibile di accedere ai rigogliosi giardini con fontane e piscine, oggi “appartamenti vip” contigui, che evocano la memoria storica del settecento napoletano, senza dubbio un’epoca d’oro. Infine, con i visitatori e soci di Medea, accompagnati da Padre Roberto di Giuseppe, Cappellano Militare, ci siamo recati alla Chiesa di Santa Croce dove abbiamo potuto ammirare lo splendore della stessa, nella quale, in epoca angioina, fu seppellita Sancha, moglie di Roberto d’Angiò. La visita si è conclusa nel migliore dei modi: con un raffinato Vin d’Honneur in Terrazza Plebiscito. Prossimi eventi Medea Art: https://www.facebook.com/pg/medeart.eu/events/?ref=page_internal